Форсаж 8 ничего. Хоть соплей нет. А трюки, тачки, съемки на уровне. Даже какой-то сюжет смастерили.

В 1971 году Альфред Хичкок вернулся в свой родной Лондон, чтобы снять свой предпоследний фильм - детектив "Безумие" ("Frenzy") о лондонском серийном убийце.

Некоторые критики тогда увидели в этом фильме прежнего гения "саспенса", но время шло, и позднее фильм стал восприниматься многими как женоненавистнический, а в адрес Хичкока (уже покойного) посыпались обвинения.

Актриса Барбара Ли-Хант сыграла в нем героиню, жертву жуткого убийства, и эта сцена до сих пор шокирует зрителя, хотя, по словам актрисы, она была совершенно оправдана.

Вспоминая те годы, она рассказывает, что много выступала на сцене, участвовала в радио- и телепостановках.

Она также играла шекспировских героинь в лондонском театре Old Vic и часто вместе со своим мужем, актером Ричардом Паско, участвовала в поэтических вечерах.

Иными словами, она не была явным кандидатом на роль хичкоковской героини.

"Меня пригласили на студию Pinewood на получасовой разговор с Хичем (так актеры за глаза называли Хичкока). Он в моих глазах был кинобогом, но я была уверена, что все это совершенно впустую, так как я до того никогда не снималась в кино", - вспоминает актриса.

"По дороге домой я со станции позвонила своему агенту, и была совершенно ошарашена, когда услышала, что он, оказывается, уже переговорил с Хичкоком, и я получила эту роль".

Хичкок родился в 1899 году в Лейтонстоуне, районе лондонского Ист-Энда, в семье торговца овощами.

Фильмы он начал снимать еще в середине 1920-х, а в начале Второй мировой войны уехал в Голливуд, где стал самым знаменитым режиссером лихо закрученных детективов, предтечи сегодняшних триллеров.

Никто не мог, как он - с присущей ему психологической точностью, - держать зрителя в напряжении.

"Студия Universal была для Хичкока в Голливуде родным домом, однако его последние фильмы, снятые там - "Разорванный занавес" и "Топаз" - оказались не на высоте", - рассказывает американский искусствовед, профессор Университета Коннектикута Реймонд Фери, детально изучавший картину "Безумие".

"Поэтому студия обрадовалась тому, что Хичкок снимет не очень затратный фильм в Лондоне. На самом деле Хичкок хотел пригласить на главную роль Ричарда Бертона, но вместо него удовольствовался заслуженными театральными актерами, которые не стали просить огромных голливудских гонораров".

"Это фильм о серийном убийце, который работает на овощном рынке в Ковент-Гардене, вскоре после того закрывшемся. Он основан на романе, который не стал классикой, но и совсем плохим его назвать нельзя. У Хича был метод: он покупал права на текст с хорошо выстроенным сюжетом, который он мог бы доработать во что-то зрелищное", - поясняет эксперт.

"О "Безумии" спорят больше, чем о каком-либо другом его фильме. Я не скажу, что он равен его "Психозу" или "Головокружению", но он не намного хуже. Однако после смерти Хича в 1980 году журналисты и биографы начали копаться в его отношении к сексу и к женщинам, и "Безумие" часто стало приводиться в пример", - говорит Фери.

Барбара Ли-Хант вспоминает, что съемочная команда Хичкока обратила ее внимание на содержавшиеся в сценарии сцены насилия.

В "Безумии" она играет владелицу брачного агентства, которую убийца душит прямо у нее в офисе.

"Они спрашивали меня, не очень ли меня это расстроит. Но я незадолго до этого играла леди Макбет на сцене, поэтому как я могла отказаться? - рассказывает актриса. - Со мной Хич был предельно вежлив и осмотрителен. Он знал, что это мой первый фильм и что я дико боюсь, поэтому он распорядился, чтобы мое кресло на съемочной площадке стояло рядом с ним, и позволил мне присутствовать на репетициях, чтобы я прониклась настроением этого фильма".

"Он любил каламбуры и сальные шуточки. Один раз, во время очень тягомотной репетиции, он сказал: "Слишком много ног у собаки. Это я о чем?" И я сказала: "О паузах [по-английски слова pawses (лапы) и pauses (паузы) звучат созвучно], и он обрадовался, что я поняла его шутку, - вспоминает Барбара Ли-Хант.

"Он был вежливым мужчиной и страшно огорчился, когда узнал, что мне не предложили машину, чтобы возить меня на студию и обратно".

Как и в некоторых других хичкоковских картинах, в центре сюжета "Безумия" - человек, ошибочно обвиняемый в преступлении. Это бывший муж героини Ли-Хант, которого играет английский актер Джон Финч.

Кажется, что настоящий убийца вот-вот сорвется с крючка правосудия.

Длинная сцена сексуального насилия

Ли-Хант вспоминает, как Хичкок все больше и больше раздражался по поводу игры Финча.

"Он говорил мне, что долго искал новых звезд экрана, и что Джона ему очень сильно хвалили, но он не видит, чтобы его игра располагала зрителя к его герою и заставляла беспокоиться о его судьбе".

И когда речь заходит об этом фильме, то не обходится без упоминания длинной сцены сексуального насилия, которая наступает на 40-ой минуте.

Именно из-за нее "Безумие" - это единственный фильм Хичкока, который Британский совет по классификации фильмов (Bbfc) до сих пор классифицирует как 18+.

Ранние его фильмы, такие как "Птицы" и "Психоз", изначально имевшие рейтинг "X" американской Киноассоциации (то есть для людей старше 17 лет), в последние годы были реклассифицированы.

Как вспоминает актриса, сцена убийства снималась в течение трех дней.

"Совершенно необходимая сцена"

"Она довольно страшная. Примерно за неделю до этого Хич спросил: "Ты не имеешь ничего против того, чтобы оголить бюст?" Я ему ответила, что конечно имею, и в конечном счете эта сцена, как и с обнаженной Анной Мэсси (играющей подружку героини), были сняты с дублёршами тела", - рассказывает актриса.

"Барри Фостер играл преступника, и мы с ним обсудили, что он собирается сделать. Сцена насилия в сценарии была малореалистична, поэтому Хич рассказал нам, что он хочет увидеть на экране, и оставил детали на наше усмотрение, - говорит актриса. - Но это была его идея, чтобы в конце у меня язык вываливался изо рта. На самом-то деле я это не смогла сделать, так что пришлось удовольствоваться стоп-кадром".

"Даже сегодня это сцена выглядит слишком жестокой, но, на мой взгляд, она была совершенно необходима, чтобы показать, каким чудовищем был убийца и как он был готов расправиться с женщинами".

Действительно ли Хичкок презирал женщин?

Профессор Фери говорит, что "Безумие" вернуло Хичкоку его былую славу.

"Но верно то, что сцена убийства здесь гораздо более жестокая, чем другие смерти в его фильмах. На ум, конечно же, приходит "Психоз" с Джанет Ли в знаменитой сцене в душе. Хичкок говорил, что аудитория сама в состоянии сложить в уме нож, кровь и наготу. "Психоз" полагается на додумывание, тогда как "Безумие" - нет", - объясняет профессор.

"Когда я показываю своим студентам некоторые фильмы 1970-х, я предупреждаю, что они увидят довольно много наготы и насилия - чего сегодня уже не встретишь".

"Вряд ли какой-нибудь крупный режиссер сегодня позволит сцене сексуального насилия длиться так долго, как это у Хичкока в "Безумии". Но, с другой стороны, я не могу допустить, что Хичкок не любил женщин. Во всех его картинах есть очень интересные женские персонажи, и в своей собственной карьере он всегда полагался на женщин".

"Мне он казался обаятельным"

Барбара Ли-Хант с теплотой вспоминает свое сотрудничество с великим режиссером.

По окончании съемок "Безумия" он сказал ей, что хочет сделать фильм в Шотландии и что там будет роль и для нее. Но получилось так, что его следующий фильм "Семейный заговор" стал его лебединой песней, после которого он ушел на покой.

"Сегодня многие хотят подвергнуть Хича психоанализу, люди говорят о его "темной стороне души", - говорит Барбара Ли-Хант. - Но я сужу только по тому, что видела и с чем столкнулась сама, и для меня он был очень обаятельным человеком. Он, как и все, хотел нравиться, он хотел, чтобы его любили".

Тема секса сквозит везде, начиная от метода как "чужой" проникает в человека(отростком в рот) и заканчивая методом как он выходит из человека(такие символические роды).

Еще голова взрослого Чужого на половой член похожа. Первоначально яйцо лицехвата открывалось не лепестками, а "выход" был похож на женское влагалище. Но тут Гигеру сказали - "так, стоп!"

Этой осенью на маленькие экраны вернется одна из самых известных научно-фантастических саг в истории кино и телевидения. Речь идет о культовой франшизе «Звездный путь», герои которой уже пять раз успешно покоряли сердца сериаломанов. Шестым телепроектом популярной вселенной станет многосерийная драма «Звездный путь: Дискавери», действие которой развернется за десять лет до событий первого сериала о приключениях дружного экипажа космического корабля «Энтерпрайз». Многие зрители не сомневаются в успехе новинки, ведь консультантом «Дискавери» выступает такой знаток мира «Стар Трека», как Николас Мейер.

Именно при активном содействии Мейера были созданы три лучшие полнометражные ленты с участием актеров оригинального сериала. Первое знакомство номинанта на премию «Оскар» с миром «Стар Трека» состоялось благодаря фильму «Звездный путь 2: Гнев Хана», за режиссуру которого он был удостоен престижной премии «Сатурн». Спустя четыре года он получил номинацию на награду Академии научной фантастики, фэнтези и фильмов ужасов за сценарий картины «Звездный путь 4: Путешествие домой». После того как лента «Звездный путь 5: Последний рубеж» была встречена треккерами в штыки, студия Paramount решила предложить Николасу выступить в качестве сценариста и режиссера шестой части франшизы. «Звездный путь 6: Неоткрытая страна» заслужил похвалу критиков и принес Мейеру премию «Сатурн» за лучший научно-фантастический фильм 1991 года.

Николас поделился с авторской группой «Дискавери» энциклопедическими знаниями о мире «Звездного пути» и любезно согласился выступить в качестве автора сценария одной из серий первого сезона осенней новинки телесети CBS. В интервью изданию TrekMovie он также дал намек, что его опыт может пригодиться не только на ТВ, но и в мире большого кино.

«Сейчас я работаю над еще одним проектом вселенной, — признался фильммейкер. — К сожалению, пока не могу обсуждать его с журналистами». Интервьюер тут же предположил, что речь идет о полнометражном фильме, поскольку в настоящий момент компания Paramount ведет работу только над одним новым сериалом. Николас лукаво улыбнулся и ответил, что такое мнение вполне имеет право на жизнь.

Высока вероятность, что речь идет о четвертом фильме перезагруженной киносерии об отважных космических путешественниках. Летом прошлого года продюсеры франшизы весьма охотно делились информацией о сюжете квадриквела. Ожидалось, что важную роль в фильме сыграет отец Джеймса Кирка в исполнении Криса Хемсворта, который уже появлялся на экранах в «Звездном пути» 2009 года. Однако все долгоиграющие планы студии едва не пришлось свернуть из-за слабого выступления ленты «Стартрек: Бесконечность». Блокбастер Джастина Лина заработал в мировом прокате $343 млн и не смог окупить свой внушительный $185-миллионный бюджет.

До недавнего времени главные звезды трилогии признавались, что они пока не владеют информацией о дальнейшей судьбе киносерии. Слова Николаса Мейера дают зрителям надежду, что боссы Paramount готовы отправить Кирка, Спока, Ухуру и других знаменитых героев «Звездного пути» на поиски новых приключений.

Отличная русская комедия - Одной левой https://www.kinopoisk.ru/film/797709/ Не читайте отзывы на кинопоиске. Просто посмотрите.

Зак Эфрон дэц качнулся к "Спасателям Малибу" (2017). А ведь был дрыщ!

"День Сурка", вид сбоку:

Отсмотрел Время первых про наших героев-космонавтов. Очень рекомендую. Радует, что наши опять снимают фильмы до которых западу, как до луны, с его нынешними поделками. Фильм на 5. Съемки, сценарий, спецэффекты, антураж, актеры - все подобрано очень удачно и смотрится весьма органично.

Отредактировано rabel (2017-06-16 18:09:15)

На побережье Черного моря, в солнечном городе Сочи, завершил свою работу 28-й открытый фестиваль российского кино «Кинотавр». В программе основного конкурса в нынешнем году, равно как и в прошлом, приняли участие 14 картин, половина из которых стала для режиссеров дебютом в полном метре.

Сами организаторы не отрицали, что программа завершившегося «Кинотавра» получилась довольно дискуссионной. В конкурсе были представлены картины полярных стилей и жанров: кто-то изучал соцсети, ставшие реальностью для современной молодежи, кто-то пытался понять человеческие проблемы сквозь призму семейных отношений.

Жюри во главе с Евгением Мироновым предстояло сделать непростой выбор, и пал он на драму «Аритмия», рассказывающую о жизни врача скорой помощи. Примечательно, что днем ранее фильм Бориса Хлебникова получил приз зрительских симпатий. Лента настолько поразила присутствовавших на показе, что аплодисменты в зале не стихали до финальных титров.

Также на церемонии открытия фестиваля режиссеру Павлу Чухраю вручили почетный приз «За честь, достоинство и преданность кинематографу».

Призерами «Кинотавра» в 2017 году стали:

Гран-при: «Аритмия», реж. Борис Хлебников

Приз «За лучшую режиссуру»: Резо Гигинеишвили («Заложники»)

Приз «За лучшую женскую роль»: Инга Оболдина («Жги»)

Приз «За лучшую мужскую роль»: Александр Яценко («Аритмия»)

Приз «За лучшую операторскую работу»: Владислав Опельянц («Заложники»)

Приз им. Григория Горина «За лучший сценарий»: Виталий Суслин, Иван Лашин («Голова. Два уха»)

Специальный диплом им. Микаэла Таривердиева «За музыкальное решение фильма» с формулировкой жюри: «Турецкое седло»

Приз «За лучший дебют»: Кантемир Балагов («Теснота»)

Специальный диплом жюри «За новый уровень жанрового кино»: «Блокбастер»

Приз им. Даниила Дондурея Гильдии киноведов и кинокритиков: Кантемир Балагов («Теснота»)

Диплом Гильдии киноведов и кинокритиков: Виталий Суслин («Голова. Два уха») и Юсуп Разыков («Турецкое седло»)

Крым. Небо Родины.